галерея АРТ-СОЮЗ на 44 Антикварном Салоне в ЦДХ

26 октября 2018 г.
article144.jpg

С 20 по 28 октября 2018 года в Москве на Крымском валу, 10, проходит 44 Российский Антикварный Салон, последний в истории Центрального Дома художников. Галерея АРТ-СОЮЗ представляет на Салоне экспозицию "Искусство ХХ века" на 2 этаже ЦДХ, в зале №14, стенд 14-4.

На стенде галереи можно увидеть масштабные произведения ярких представителей "большого жанра" советской живописи Ивана Чашникова и Михаила Манюкова, монументальные работы Екатерины Зерновой, живопись и графику русских художников начала ХХ века - Ф.Богородского, М. Ларионова, А.Яковлева, А. Бенуа. Европейский модернизм представлен значительными картинами Мориса Вламинка и Освальдо Медичи. Отдельный блок экспозиции включает интерьерные арт-объекты коллекционного уровня: классическую и современную скульптуру и панно из бронзы, авторскую консоль из брашированного дуба с металлическими механизмами "Верстак" Юрия Купера, его всегда узнаваемые по стилю и захватывающие воображение работы в смешанной технике "Трава" и "Опера".

Основу экспозиции АРТ-СОЮЗ на 44 Российском Антикварном Салоне составили предметы искусства из фонда галереи и личной коллекции эксперта по монументальному искусству и скульптуре Инны Хегай.

Частная коллекция Инны Хегай формируется на протяжении 20-ти лет, начиная с середины 1990-х годов, и, безусловно, ее оригинальность является отражением личных вкусов, интересов и предпочтений коллекционера. В собрании Хегай представлен достаточно широкий диапазон стилей и художественных направлений искусства ХХ века. Здесь можно увидеть работы таких авторов, как Наталья Гончарова, Михаил Ларионов, Александр Яковлев, Борис Григорьев, Надежда Удальцова, Екатерина Зернова, Иван Чашников, Михаил Манюков, образцы музейного уровня русской, советской и современной живописи, графики и скульптуры, в том числе объекты ландшафтной скульптуры «Gate of Multiplicity» и «Rubosity» британского автора Юнуса Сафардиара. И все же характер, общий тон коллекции задают монументальные произведения и картины «большого жанра». Эти артефакты не для камерных пространств — они звучат громко, во весь голос, ясно и прямо доносят массовому зрителю свое художественное послание, они созданы для народа и «на века», для многих будущих поколений. Как эксперт по монументальной скульптуре, коллекционер ценит в искусстве прежде всего социально значимую идею, энергию творческой мысли, послания, понятные без слов большим сообществам людей, воплощенные в масштабных пространственных объектах. Инна Хегай отмечает, что ей всегда была интересна тема взаимодействия искусства с социумом — ведь результат этого взаимодействия и создает культурный код эпохи.

Комментарии (0)

Нет комментариев. Ваш будет первым!

Добавить комментарий