|
Выставка «Истории русского балета» предлагает современный взгляд на искусство русского балета в его актуальном и историческом аспекте. Балет в России традиционно имеет высокий статус в культурной жизни государства, а за рубежом уже давно стоит в ассоциативном ряду русского искусства и является визитной карточкой нашей страны. Русский балет хранит свои эстетические каноны и является законодателем классической хореографии во всем мире со времен новейшей истории. И в наше время русский балет не оставляет зрителей равнодушными, вдохновляет творческих людей, собирает вокруг себя ярких личностей, всесторонне одаренных в разных областях искусства.
Балет – это вид искусства, переживаемый в пространстве и времени, его мимолетная красота неуловима. Невозможно остановить мгновение в танце, но можно запомнить ощущения, эмоции, оттенки впечатлений. Летопись искусства хореографии, фиксация знаковых событий, происходит посредством других видов искусства: живописи, графики, дизайна костюмов и сценографии, фотографии, кино- и видеосъемки. В каждом из них отражаются лишь части, отдельные фрагменты целостного театрального действия, сохраняющие память об ожившей легенде. Но, прикоснувшись к этим предметам, словно вскрываешь код, разгадываешь шифр, который открывает живые воспоминания от танца во всей полноте и силе.
Организаторы выставки не претендуют на полный охват всей истории русского балета в хронологическом порядке. Цель создателей проекта – посредством смежных областей искусства, художественных деталей, отдельных историй постановок, фрагментов произведений, - дополнить и обогатить впечатления поклонников русского балета, этой выставкой обратить внимание наших современников на балет сегодняшнего дня, на его связь с великими деятелями прошлого, на преемственность поколений и художественных школ на протяжении ХХ и ХХI века.
Ларионов М.Ф. костюм к балету «Шут»1915-1921. Экспонировался на выставке «Видение танца» к 100-летию «Русских сезонов»ГТГ, Москва, 2009г.
Балет – это не только танец, музыка, костюмы и сценография, артисты и режиссеры, эмоции зрителей. Балет – это все вместе и нечто большее - синтез, это легенда, собранная из разных видов искусств, разных жанров и техник. Экспозиция выставки в залах ВМДПНИ отражает все грани предметов искусства, вдохновленных балетом. В ней показаны живописные и графические эскизы декораций, костюмов к знаменитым постановкам «Русских сезонов» С. Дягилева, выполненные художниками первой величины: Л. Бакстом, А. Бенуа, Н. Гончаровой, М. Ларионовым, оригинальные костюмы, реализованные в материале по их эскизам. Классика советской эпохи представлена монументальными работами в бронзе 30-х - 50-х годов скульптора Е.А. Янсон-Манизер, изображающими Г.Уланову и М. Плисецкую в балете "Лебединое озеро". Творческие поиски взаимодействия разных видов искусства второй половины ХХ века отражают эскизы И. Макарова к телефильмам с участием М. Плисецкой на музыку Р. Щедрина «Дама с собачкой» режиссера Б. Галантера и «Поединок» Б. Эйфмана. Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства (ВМДПНИ) предоставил из своей коллекции советского фарфора скульптурные изображения знаменитых балерин – Т. Карсавиной, Г.Улановой, М. Плисецкой – в легендарных сценических образах. Также на выставке представлена скульптурная миниатюра, посвященная памяти Майи Плисецкой, из коллекции «Образы русского балета», созданная творческой группой SASONKO. Великая балерина запечатлена в образе, напоминающем иконографическое изображение «Оранты», с открытыми в предстоянии перед вечностью руками – воплощение хрупкости и силы. Связь принципов пластического авангарда в изобразительном искусстве и современном танце демонстрируют видеоперформансы Анны Абалихиной - хореографа-постановщика, художника «телесных инсталляций».
«Истории русского балета» приглашают зрителей вспомнить шедевры художественных постановок, ярких личностей русского балета, прикоснуться к вечным ценностям, созданным благодаря высокому искусству танца.
www.vmdpni.ru
Куратор: Хегай Инна Алексеевна
тел.: + 7 985 776 1517
e-mail: inana@list.ru
|
